‘धब्बा’ वेनिस imomersive में मेरी आवाज हो जाता है

कलंक 82 वें वेनिस फिल्म फेस्टिवल में कोई पुरस्कार नहीं है, जो कल लपेटा गया था। इस वर्ष की प्रतियोगिता में तीस परियोजनाएं हैं। तीन विजेता थे लेकिन कलंक वह Lazzaretto द्वीप पर बातचीत पर हावी रहा, जहाँ डूबे हुए प्रतियोगिता हुई। जिस क्षण से मैं आया था, वह स्थिर था: “क्या आपने देखा कलंक?? “मांग प्रस्ताव से कहीं अधिक थी। कलंक। एक दिन में चालीस लोग।

कलंक मैंने जो कुछ भी देखा है, उसके विपरीत है। यह लाइव प्रदर्शन और मिश्रित वास्तविकता को एक तरह से जोड़ता है जो ताजा, आश्चर्यजनक और गहरा है। और फिर भी मैं आपको यह नहीं बता सकता कि वास्तव में क्या हुआ, या वास्तव में इसका क्या मतलब है। यादों की तरह, उसका बल टुकड़ों में आता है।

मेरी यात्रा एक लाल पोशाक में एक शांत सहायक प्रोफेसर के साथ शुरू हुई, जिसने मुझे हॉल के नीचे ले गए। अंत में एक और एशियाई महिला थी, एक लाल पोशाक में भी। वे जुड़वाँ बच्चे हो सकते थे। उसने फोन किया था। जब मैं संपर्क किया, तो वह बाहर पहुंची और धीरे से मेरा हाथ ले लिया। स्पष्टीकरण के बिना, उसे मेरी हथेली में “11” संख्या मिली। यह एक आश्चर्यजनक इशारा था। थिएटर में आप उनसे आपको छूने की उम्मीद नहीं करते हैं, वीआर में सब कुछ कम से कम जहां हेडफ़ोन आमतौर पर दूरी बनाते हैं। इसके बजाय, एक अंतरंगता थी जिसने मुझे निरस्त्र कर दिया। फिर उसने थोड़ी रोशनी की और मुझे उसे देखने का निर्देश दिया। मैंने एक पल के लिए सोचा मेन इन ब्लैकमानो मेरी स्मृति जल्द ही हटा दी जाएगी।

फिर वे मुझे छह कुर्सियों के साथ एक संकीर्ण, अंधेरे कमरे में ले गए। मेरे हेडसेट पर मेटा क्वेस्ट 3 थे, उसी नंबर द्वारा चिह्नित किया गया था जो उसने मेरे हाथ पर लिखा था। लाइट बुक शेल्फ को एक तरफ अपार्टमेंट में बनाया गया है। मैंने अपने हेडसेट पर डाल दिया। मैं दूसरों को पारदर्शी, आध्यात्मिक आंकड़े प्रकाश कणों से बने, और प्रत्येक बाएं चमकते हुए रास्ते के रूप में देख सकता था जब वे चले गए। एक लाल पोशाक में एक महिला फिर से दिखाई दी है, अब एक बहुत ही ठोस अवतार के रूप में, मेरे सार के समान नहीं। पुस्तक शेल्फ एक चमकते मार्ग की खोज करने के लिए खुलती है। हम दीवार के माध्यम से उसका अनुसरण करते हैं।

यह कई स्तरों पर होने वाली मुफ्त रिलीज से बीस या तीस मिनट शुरू हुआ। हम शारीरिक रूप से लगभग चार सौ वर्ग मीटर के एक कमरे में हलकों के चारों ओर चले गए, लेकिन वीआर के अंदर एक दालान की तरह महसूस किया गया था जो अंतहीन रूप से फैला हुआ था। तकनीकी चाल ने अंतरिक्ष की सीमाओं को हटा दिया, जिससे एक लंबे और अप्रत्याशित मार्ग की भावना पैदा हुई।

चित्र खंडित थे, सपने, कभी -कभी कार्टून। मैंने एक महिला को एक पंक्ति में युवा पुरुषों के साथ देखा। एक अस्पताल का दृश्य दिखाई दिया, जो नुकसान के प्रस्ताव के साथ मजबूत था। बाद में, एक गेज़िर टूट गया, जो नेत्रगोलक को बुलबुले में ऊपर की ओर बढ़ा दिया। दृश्य असली और काव्यात्मक थे। सपनों की तरह, उनका निर्माण उन्हें अपूर्ण रूप से याद करने के लिए किया जाता है।

फिर वह क्षण आया जो मुझ पर सबसे अधिक चकित था। जैसा कि मैंने यात्रा का पालन किया, मैंने सामना किया। मेरा अपना डबल मेरे सामने मंडराया। वे मुस्करा उठे। यह एक असामान्य और अविस्मरणीय, सरल प्रभाव था जो कि वह उस समय व्यक्तिगत रूप से क्या मतलब था, इसके कारण वह सत्ता के साथ उतरा। और फिर यह खत्म हो गया था।

जब मैंने हेडफ़ोन को हटा दिया, तो को-क्रेग क्विंटो इंतजार कर रहा था। उसने पूछा कि मेरा क्या मतलब है। मैं केवल इतना कह सकता था, “मुझे यकीन नहीं है कि अभी क्या हुआ, लेकिन यह आश्चर्यजनक था।”

वह प्रतिक्रिया एक बिंदु थी। “क्या होगा अगर हम मौत को हरा सकते हैं?” अपने निर्देशक के नोट में क्विंटो ने कहा। “प्राकृतिक कानूनों को बाहर करने की कोशिश करते हुए, एक ही समय में मानवता की हमारी मौलिक समझ को कम करने की धमकी दी। यह उचित लगता है कलंकहम अज्ञात में कदम रखने के लिए वीआर, एआर और एआई का उपयोग करते हैं। “

ग्रीनबर्ग ने इसी तरह की जगह से परियोजना से संपर्क किया। “क्रेग और मैं वेनिस इमर्सिव में मिले और प्रौद्योगिकी, कहानी और नैतिकता के चौराहे का पता लगाने के अवसर को मान्यता दी,” उसने कहा। “डीएनए हार्वेस्ट के जैव -इनस्टेंस, क्लोनिंग और नैतिकता का विचार नुकसान और त्रासदी की कहानी की पृष्ठभूमि बन गया।”

मॉन्ट्रियल में स्थित PHI सेंटर, 2012 में ग्रीनबर्ग द्वारा स्थापित, न्यू मीडिया आर्ट के लिए केंद्र बन गया, सिनेमा, संगीत, थिएटर और XR इकट्ठा करना। “कलंक एक गहरा भावनात्मक काम है जो बोल्ड, डूबे हुए कहानी को बढ़ाने के लिए एक PHI स्टूडियो मिशन को दर्शाता है, “उसने वेनिस में कहा।” हमें यहां उन्हें मान्यता देने के लिए अविश्वसनीय रूप से गर्व है, जहां कलात्मक जोखिम और नवाचार मनाए जाते हैं। “

क्विंटो, जिसने ताइप में रिजेका थिएटर के साथ चित्रों के आधार पर पचास से अधिक सुपीरियर प्रोडक्शंस का आयोजन किया है, देखें कलंक एक निरंतरता के हिस्से के रूप में। “1998 में रिजेका की स्थापना के बाद से, हम सिनेमाघरों में एक ब्लैक बॉक्स में एक व्यक्ति के लिए एक व्यक्ति के लिए एक व्यक्ति के लिए उपस्थिति से बाहर चले गए हैं।

परियोजना दो साल तक चली। वेनिस की यात्रा से पहले ताइवान नेशनल थिएटर में इसका प्रीमियर हुआ। जिस तरह से, उन्होंने कोरियोग्राफरों से लेकर दृश्य कलाकारों तक, सहयोगियों की एक विस्तृत श्रृंखला को आकर्षित किया। ग्रीनबर्ग ने मुझे बताया, “पारंपरिक कलाकारों को लगता है कि इस डिजिटल दुनिया का रास्ता सुपर रोमांचक था।” “कलाकार की भूमिका कोई जवाब नहीं है, बल्कि सवाल पूछने के लिए है।”

वह दर्शन बताता है कलंक। यह सवाल पूछता है, जवाब देने के लिए नहीं: क्या विज्ञान एक टूटे हुए दिल को ठीक कर सकता है या यह प्रकट करेगा कि क्या हमें लोग बनाता है? उनकी दुनिया में, पुनर्जीवित मैमथ भटकते हैं, और भूमिगत वस्तुओं का प्रबंधन करते हैं, और मनुष्यों और जानवरों के संकर विजय और अस्पष्टता दोनों को मूर्त रूप देते हैं। फिर भी, इसमें से कोई भी एक प्रस्तुति के रूप में निम्नानुसार नहीं है। टुकड़े, चमक और मुठभेड़ों के रूप में आता है।

वेनिस इमर्सिव ऐसे कार्यों के लिए बनाया गया था। जब Biennale ने 2017 का कार्यक्रम शुरू किया, तो यह पहला प्रमुख त्योहार था जिसे XR ने प्रतियोगिता में रखा था। गोल्डन लायन का प्रतीकात्मक वजन न केवल कलाकारों के लिए, बल्कि पूरे क्षेत्र के लिए भी महत्वपूर्ण है। पिछले विजेताओं में एलिजा मैकनिट शामिल हैं क्षेत्रों और लॉरी एंडरसन चाँद पर। मैकनिट वास्तव में कुछ साल पहले जीतने के बाद एक जूरी अध्यक्ष थे।

कलंक शुरू, मध्य और अंत के साथ एक नाटकीय अनुभव है, लेकिन एक रैखिक कहानी नहीं है। यह असली, अलग और अविस्मरणीय है। उनके शीर्षक की तरह, यह धुंधला है, अनुभव से स्मृति में एक संक्रमण, और फिर उसके बाद लंबे समय तक।